NÚMERO 302 - 15/02/2016
CUTUDC / Novidades
'A bruxa e don Cristóbal', a obra que interpretaban os titiriteros cando foron detidos, entronca coa tradición dos títeres de cachiporra e recupera a un personaxe clásico, don Cristóbal Polichinela. Fronte a el, opoñen á bruxa.
Pouco podían imaxinar os
dous integrantes da compañía
Títeres desde Abajo encarcelados tralo auto do
xuíz Moreno que lles acusa de enaltecimento
do terrorismo o proféticas que ían resultar as
palabras que escribiron o 15 de decembro de 2015 no
blog que abriron para explicar o seu último
proxecto, a obra "La
bruja e don Cristóbal".
Na entrada dese día, podíase ler achega de don
Cristóbal que "os titiriteros, fai unhas
décadas, deixaron de utilizar ao personaxe pero non
fai falta mirar lonxe para atopar o rastro do seu
ADN no violento absurdo no que nos obrigan a vivir
hoxe día. Basta con acender un intre o televisor".
Eles, segundo explicaban no
blog, pretenden recuperar con esta obra a dous
personaxes reinventados da cultura popular, a bruxa
e don Cristóbal, herdeiro do Polichinela
da Comedia da Arte. "Será un espectáculo que
entronca coa tradición europea dos polichinelas:
títeres de luva, retablo, cachiporra, uso da
lengüeta, historia sinxela. Nosa protagonista será
a bruxa e a súa antagonista, distintos Don
Cristobales que aparecen baixo diferentes formas:
banqueiro, irmá da caridade, cans gardiáns da orde
e a lei, e o xuíz", pódese ler no blog.
O vello don Cristóbal Polichinela -ao que os
dous titiriteros cualifican como narigudo,
avaricioso, misógino e megalómano- frecuentaba os
teatrillos populares da Península Ibérica, "pero
desapareceu da escena tras vitoria do Nacional
Catolicismo. Contan que é primo irmán do
Polichinela da Comedia da Arte, pero na súa versión
íbera perdeu o seu carácter máis alegre para
converterse nun ser escuro que antepon os seus
intereses á vida e a liberdade dos que lle rodean",
rememoran os artistas.
"Polichinela nace en Italia sobre o ano 1600,
forma parte dunha das figuras da Comedia da Arte,
xunto con Arlequín e Pantalone. Hai dous tipos de
personaxes, amos e criados. Arlequín e Polichinela
son criados, sempre intentan sacar a comida
necesaria como sexa, para compensar que os amos
páganlles uns salarios míseros", explica a
Diagonal Adolfo Ayuso, investigador da
historia do teatro de títeres e profesor de
secundaria.
"Parte da prensa está
facendo nestes momentos a función de don Cristóbal
Polichinela pero á inversa, porque nunca atacaba ao
débil"
En torno a medio século
despois do nacemento do personaxe e as súas
representacións con actores de carne e óso,
Polichinela pasa a ser representado case
exclusivamente por títeres. "Sempre é o que
arremete contra os poderes que exercen na
sociedade. Penso que parte da prensa está facendo
nestes momentos a función de don Cristóbal
Polichinela pero á inversa, porque nunca atacaba ao
débil. Atacaba ao clero, aos médicos, aos xuíces, á
policía, pero nunca ao débil. Neste caso, a prensa
está cometendo un erro gravísimo, ocasionado
posiblemente pola situación política en España e
sobre todo no Concello de Madrid", engade
Ayuso.
"É un personaxe ambiguo: alegre e vital pero
tamén desagradable e escuro, un personaxe esaxerado
que desborda os límites e fai o que quere". Así
describe Toni Rumbau, titiritero desde fai
máis de 40 anos, a don Cristóbal. "Ás veces foi
un personaxe polémico, por estes tintes escuros",
recorda Rumbau, quen considera que a prisión
preventiva por enaltecimiento do terrorismo é "un
disparate absoluto, non ten ningunha explicación. O
que fan estes titiriteros é manter unha tradición,
a dos títeres de cachiporra, que ten os seus
códigos e convenciones, como todos os actos
culturais".
"O que fan estes
titiriteros é manter unha tradición, a dos títeres
de cachiporra, que ten os seus códigos e
convenciones, como todos os actos culturais"
Para Ayuso, o que
está pasando cos dous artistas é "inconcibible".
"Que non se diferencie a ficción da realidade, como
están facendo a prensa e o xuíz, como facía Don
Quixote, clama ao ceo".
O que conta a historia
A acusación de enaltecimiento de terrorismo obedece
a un cartel coa frase 'Gora Alka-ETA' que aparece
nun momento dado da obra. "Ese cartel póñeno
precisamente para que a bruxa punki que é o seu
protagonista poida ser acusada de terrorista na
obra. É incrible que acaben no cárcere precisamente
por unha denuncia que están facendo", considera
Ayuso.
Rumbau apunta ao marco histórico no que se
insere unha creación cultural. "Hai que
interpretalo sempre desde o contexto no que se
crea, neste caso os títeres de cachiporra.
Históricamente, os títeres gozaron de moita
liberdade, tamén de críticas e ataques, pero había
una certa licenza ata cando o teatro estaba
prohibido. Si extrapolas unha frase dunha obra e a
descontextualizas, como pasou neste caso, pode
acabar sendo un alegato ao crime, pero é que ese
non era o contexto no que hai que entendela".
Este especialista recorda a outros polichinelas
europeos, como o Punch británico, un títere
moi disparatado e agresivo que, con todo, chegou a
ser representado ante a Familia Real e foi
defendido por Charles Dickens. Rumbau
tamén cita ao teatro kabuki xaponés, "un
melodrama con crimes e atrocidades", e ao teatro de
sombras turco, "case pornográfico e de crítica
política", como exemplos de interpretacións que
comparten algúns trazos cos títeres de cachiporra.
En 1912 Jacinto Benavente estreou no palacio
dos Pío de Saboya "As diabluras de
Polichinela", tradución dunha obra
protagonizada por un punch na que ataca á ama que
cativa ao seu fillo, a un boticario, a varios
personaxes e acaba aforcando ao verdugo que ía
executarlle. "Fíxoo ante unha comunidade de
nenos e pícaras aristocráticos e non pasou
absolutamente nada", indica Ayuso.
Lorca tamén adaptou o personaxe de
Polichinela na obra "El retablillo de don
Cristóbal" e a figura de don Cristóbal
Polichinela tamén se representou por
titiriteiros populares ambulantes nos pobos de
Andalucía. Máis aló deste personaxe, o valor
satírico das obras de títeres tamén serviu para
xerar clásicos da cultura na súa vertente 'seria'.
"Val Inclán inspirouse nos títeres populares
para o esperpento", sinala Rumbau.
A bruxa nunca gana
A cara crítica da obra de
Títeres desde Abajo é moi evidente. Na súa
representación, don Cristóbal revive "interpretando
diferentes personaxes, diferentes caras dun mesmo
espírito. Para simbolizar este feito os policías, o
xuíz, o abusador e a monxa están sendo creados co
mesmo molde", explicaban na citada entrada do
blog o 15 de decembro.
Fronte a el, opoñen á bruxa, que "elixe saberse
libre, saírse e cuestionar os seus alicerces: a
propiedade privada, o monopolio da forza, a
servidume do traballo asalariado, os hábitos de
consumo, a perda de soberanía sobre o propio corpo".
Títeres desde Abajo saben perfectamente que
unha cousa é a ficción e outra a realidade. Na
primeira, pode gañar a bruxa; na segunda case nunca
o fai. Así o explicaban eles mesmos no
blog. Claro e meridiano: "Na nosa obra, a
bruxa practica a autodefensa e liquida aos seus
opresores a golpe de cachiporra, pero una das
características de Don Cristóbal é a súa
inmortalidade, así que os puristas non teñen de que
preocuparse, xa que a súa descendencia garantirá a
perpetuidade do seu envelenado ADN".
[*] Reportaxe de
José Durán Rodríguez, publicado no
xornal
Diagonal. 08.02.2016 .
Recollido de Ártabra 21
_________
Enlaces relacionados en Diagonal:
El 'caso titiriteros' en Madrid
La prensa y Don Cristóbal
Títeres y titiriteros
El 'caso titiriteros' en Madrid
"El auto de prisión preventiva de los titiriteros
no analiza si la obra enaltecía el terrorismo"
La política ciega, o sobre el Ayuntamiento de
Madrid
¿De qué va la obra por la que los titiriteros están
en la cárcel?
Títeres y titiriteros
¿El miedo ha cambiado de bando?
Un país de cachiporra
La prensa y Don Cristóbal
El peor consejero del Ayuntamiento de Madrid: el
miedo
Críticas al Ayuntamiento en las convocatorias de
solidaridad con los titiriteros detenidos
Quen somos | Contacto | Axuda
cutudc.com, 2009. Publicado baixo licencia Creative Commons DHTML Menu By Milonic JavaScript